Comcerto si conferma una delle realtà più interessanti della musica live in Italia: anche questo autunno, porta in giro per l’Italia nomi nazionali e internazionali di altissimo livello. Ecco una selezione dei concerti più interessanti delle prossime settimane. Articolo in aggiornamento.
Comcerto, con sede ad Ancona, è una realtà specializzata nella promozione e produzione di concerti musicali di artisti nazionali ed internazionali. Unaltrofestival e Spilla sono i suoi due fiori all’occhiello, ma l’agenzia porta in giro per l’Italia i tour di moltissimi artisti e artiste di livello nazionale e internazionale. Tra l’altro quest’anno compie 20 anni: era il 2 aprile 2005 quando nacque nella città marchigiana.
Ecco le date da segnare in agenda nei mesi autunnali. Per informazioni su biglietti e prezzi basta andare sul sito di Comcerto.
Ottobre 2025
Preoccupations
Martedì 7 ottobre, Roma – Monk
Mercoledì 8 ottobre, Torino – sPAZIO 2011
Giovedì 9 ottobre, Bologna – Locomotiv
Dopo oltre tredici anni di carriera, centinaia di concerti in tutto il mondo e una discografia che ha saputo ridefinirsi continuamente, i Preoccupations tornano con un lavoro nuovo, profondo e intenso. Ill at Ease è il risultato di migliaia di ore passate a esplorare nuove direzioni sonore e affrontare vecchie e nuove inquietudini. L’album attinge a generi mai toccati prima dal gruppo, restando però fedele alla tensione emotiva che ha sempre caratterizzato il loro percorso.
Liricamente, Ill at Ease è una riflessione cruda sull’ansia, l’isolamento, la perdita e il senso di precarietà che accompagna la nostra epoca. Brani che alternano visioni apocalittiche e introspezione, fantascienza e realtà, rabbia e rassegnazione, costruendo paesaggi sonori che riflettono il disagio esistenziale del presente.
“Dopo 13 anni, è un privilegio poter ancora creare e condividere nuova musica,” dichiarano i Preoccupations. “Il terreno sotto di noi sembra ancora solido — ma non possiamo scrollarci di dosso la sensazione che non lo sarà per molto. E per questo saremo per sempre Ill at Ease.”
Caamp
Venerdì 17 ottobre, Milano – Santeria Toscana 31
Dopo il successo planetario dei loro ultimi album e oltre 2,5 miliardi di stream globali, i Caamp, una delle band folk-rock più apprezzate della scena americana contemporanea, annunciano la loro unica data italiana con il nuovissimo Copper Changes Color.
Il concerto milanese sarà l’unica occasione per vedere dal vivo in Italia il tour di Copper Changes Color, il nuovo e attesissimo album della band, in uscita il 6 giugno. Questo quinto lavoro in studio segna una svolta artistica per i Caamp, che ampliano il loro sound folk con sfumature indie rock, arrangiamenti più audaci e testi profondamente introspettivi. Registrato tra il Texas, l’Oregon e New York, e prodotto insieme a Beatriz Artola (Fleet Foxes, Sharon Van Etten) e Tucker Martine (My Morning Jacket, R.E.M.), il disco è un viaggio emotivo attraverso cambiamento, vulnerabilità e rinascita.
Brani come Millions, Fairview Feeling e One True Way (con Madi Diaz) raccontano un’America autentica e fragile, mentre l’energia live che da sempre caratterizza il gruppo si riflette nella spontaneità delle esecuzioni. L’album ha già ricevuto lodi dalla critica internazionale e conquistato le classifiche AAA, confermando i Caamp come una delle formazioni più originali e amate della scena folk contemporanea.
Dal debutto nel 2016 con l’album omonimo – che ha collezionato centinaia di milioni di stream e ottenuto il primo disco d’oro – ai successi di By and By (2019) e Lavender Days (2022), che li ha portati a suonare nei più prestigiosi festival e venue del mondo, i Caamp hanno saputo costruire un percorso coerente, sincero e in continua evoluzione. Con oltre 2,5 miliardi di stream globali, quattro singoli al numero uno nelle radio alternative americane e una fanbase in costante crescita, oggi rappresentano una delle realtà più potenti e poetiche del panorama musicale indipendente.
Jehnny Beth
Sabato 18 ottobre, Milano – Arci Bellezza
Jehnny Beth – cantautrice, performer e artista multidisciplinare – torna con un nuovo, potente album: You Heartbreaker, You, in uscita il 29 agosto per Fiction Records. Ad anticiparlo, il brano d’impatto “Broken Rib”. Con un’energia che richiama i giorni nei Savages, “Broken Rib” è un ritorno ruvido e viscerale.
“Cantiamo con una costola rotta”, afferma Jehnny nel brano, che racconta la forza di respirare nonostante il dolore, e di ricominciare sempre da capo.
“Sapevo che, se avessi cantato di nuovo, sarebbe dovuto iniziare con un urlo”, dice dell’origine del pezzo. L’album You Heartbreaker, You è stato registrato e prodotto presso lo studio 20L07 in Francia da Johnny Hostile. Un lavoro abrasivo e catartico che riflette un tempo storico dominato dalla tensione.
“Viviamo in un’epoca oscura, piena di drammi e tragedie barbare. In tempi come questi, o impariamo a urlare bene… o impariamo a sussurrare”, racconta Jehnny. You Heartbreaker, You è un’opera radicale, che esplora la fragilità in un mondo rotto, in cui l’amore agisce ancora secondo leggi arcaiche. Un lavoro cuore a cuore, diretto, che non lascia scampo.
Novembre 2025
Shame
Lunedì 3 novembre, Milano – Santeria Toscana 31
Ruvidi e frenetici, come la vita, gli Shame non cercano compromessi con il pop, ma innalzano la loro anima rock al futuro con ritmo e sentimento.
Dopo il travolgente esordio nel 2018 con l’incendiario album “Songs of Praise” ed il potente seguito con l’acclamato “Drunk Tank Pink”, gli Shame, quintetto post-punk di South London, ha fatto ritorno con l’acclamato album della maturità “Food For Worms”, immergendosi in acque musicali inesplorate, incoraggiati dal loro ingegno e dal guadagnato cinismo, in attesa dell’imminente nuovo album che amplierà certamente le loro influenze più eclettiche.
Johnny Marr
Giovedì 6 novembre, Milano – Fabrique
Venerdì 7 novembre, Bologna – Estragon
Con l’uscita di Spirit Power: The Best Of Johnny Marr (New Voodoo / BMG), pubblicato il 3 novembre 2023, Johnny Marr celebra dieci anni di carriera solista con una raccolta che racchiude i momenti più significativi del suo percorso da frontman. Il disco include i brani più iconici tratti dai suoi quattro album entrati nella Top Ten britannica – The Messenger, Playland, Call The Comet, Fever Dreams Pts 1-4 – oltre a singoli indipendenti e due nuovi brani inediti, Somewhere e The Answer.
Spirit Power è il ritratto di un artista in continua evoluzione, capace di rinnovarsi senza mai perdere la propria identità musicale. «Volevo scrivere canzoni che potessero essere ascoltate ovunque, in qualsiasi momento della giornata», racconta Marr. Il risultato è una raccolta di brani energici e melodici, che spaziano dalle atmosfere synth-rock di Armatopia alla profondità lirica di New Town Velocity, fino all’impatto immediato degli inediti.
Il 20 settembre 2024, Marr ha rilanciato un altro tassello fondamentale della sua carriera: a 21 anni dalla pubblicazione originale, torna in una nuova edizione rimasterizzata Boomslang – l’album cult del 2003 inciso insieme alla sua band The Healers. La nuova versione, pubblicata da BMG, contiene sette brani inediti e materiale d’archivio mai pubblicato prima, offrendo uno sguardo inedito su uno dei lavori più liberi e sperimentali del chitarrista inglese.
Kingfishr
Lunedì 10 novembre, Milano – Magnolia
Halcyon racconta il percorso artistico dei Kingfishr, con un mix di brani già noti come Flowers-Fire, Eyes Don’t Lie, Killeagh, Gloria e Man On The Moon, oltre a numerosi inediti come 21, Next To Me, Someday e Schooldays. L’album rappresenta una sintesi perfetta tra l’energia dell’indie-rock contemporaneo e le profonde radici musicali irlandesi della band, cresciuta in diverse zone rurali d’Irlanda e nata in una fattoria lattiero-casearia di Tipperary.
Il nuovo singolo Diamonds & Roses, scritto insieme a Jim Eliot e Billy Joel e prodotto da David Anthony Curley, è già un potente manifesto emozionale che racconta i cambiamenti, il prezzo della fine dello status quo e la luce che riesce comunque a emergere, il tutto reso con l’intenso baritono di Eddie Keogh e l’atmosfera evocativa creata dai suoi compagni di band.
Oltre alle versioni standard in CD, vinile e digitale, lo store ufficiale della band propone un esclusivo vinile colorato accompagnato da una cartolina autografata. Un’ulteriore edizione in vinile è invece reperibile tramite hmv e selezionati negozi indipendenti.
Nation of Language
Domenica 23 novembre, Milano – Magazzini Generali
Il trio di Brooklyn — formato da Ian Devaney, Aidan Noell e Alex MacKay — ha rapidamente scalato la scena alternativa mondiale grazie a live travolgenti, melodie trascinanti e un mix di romanticismo urbano ed energia elettronica. Con tre album all’attivo, l’ultimo dei quali è “Strange Disciple” (2023), i Nation of Language si sono affermati come uno dei nomi più acclamati e originali del panorama contemporaneo.
“Strange Disciple”, prodotto da Nick Millhiser (LCD Soundsystem, Holy Ghost!), è un album che riflette sulle ossessioni moderne, tra emozione e alienazione, amore e dipendenza. Un lavoro profondamente umano, registrato con strumenti analogici e una sensibilità live-oriented, che ha conquistato il #1 nella classifica annuale di Rough Trade.
Ora, i Nation of Language si preparano a portare anche in Italia la loro inconfondibile carica sonora e scenica, in un’unica data da non perdere.
Sophie And The Giants
Giovedì 27 novembre, Milano – Magazzini Generali
L’artista britannica è pronta a tornare davanti al pubblico italiano con la sua inconfondibile fusione di pop ed elettronica, che negli ultimi anni l’ha resa una delle voci più riconoscibili della scena internazionale. Dopo il successo planetario dei brani realizzati insieme a Purple Disco Machine, che l’hanno consacrata nelle classifiche di tutto il mondo, Sophie si prepara a inaugurare un nuovo capitolo della sua carriera con l’uscita del singolo “Red Light” e con il disco di debutto, ormai prossimo alla pubblicazione.
Il concerto milanese offrirà ai fan l’occasione di riscoprire i suoi più grandi successi, da “Hypnotized” a “In the Dark”, fino ai nuovi pezzi che anticipano l’album, in un mix di atmosfere vintage e sonorità moderne.
Lorde
Sabato 29 novembre, Casalecchio di Reno – Unipol Arena
Dopo tre anni di assenza dai palchi italiani, Lorde annuncia il suo attesissimo ritorno dal vivo con un’unica imperdibile data in Italia, nell’ambito del tour mondiale “Ultrasound”, che sta toccando le più iconiche venue del mondo, tra cui il Madison Square Garden di New York, il Kia Forum di Los Angeles, il Red Rocks Amphitheatre in Colorado e la O2 Arena di Londra.
Il tour ha preso il via a settembre e rappresenta un evento storico nella carriera dell’artista: sarà infatti la prima volta di Lorde da headliner in queste prestigiose location. Special guest del concerto Italiano: The Japanese House.
L’annuncio segue l’uscita del nuovo singolo “What Was That”, che anticipa l’album “Virgin”,uscito il 27 giugno 2025. Co-prodotto da Lorde, Jim-E Stack e Dan Nigro, “What Was That” segna un ritorno potente e vibrante dell’artista neozelandese sulla scena musicale internazionale, dando inizio a una nuova era discografica dopo quasi quattro anni di silenzio seguiti all’album Solar Power.
Joan Thiele
10 dicembre, Bologna – Locomotiv Club
11 dicembre, Roma – Largo Venue
12 dicembre, Roncade – New Age
14 dicembre, Milano – Santeria Toscana 31
Joan Thiele, cantautrice e producer poliedrica, vive la sua infanzia tra la Colombia e l’Italia. Il suo mondo sonoro spazia tra R&B, soul, allusioni jazz e una vocazione internazionale, con un impianto cinematografico che richiama le colonne sonore del cinema italiano degli anni ’60 e ’70, da Piero Umiliani a Piero Piccioni.
La sua impronta musicale ed estetica è sempre originale, dimostrando che un nuovo approccio sperimentale alla musica pop è possibile. Una consapevolezza sonora che, a partire dall’EP “Operazione Oro”, ha trovato seguito in “Atti” – una release divisa in tre episodi, dove emerge un immaginario fortemente legato al mondo cinematografico e identitario.
Nel maggio 2023 ha vinto il David di Donatello come Miglior Canzone Originale con il brano “Proiettili”, tratto dal film Ti mangio il cuore, presentato alla 79ª edizione della Mostra del Cinema di Venezia.
Il brano sanremese “Eco”, scritto dalla stessa Joan, è un invito a guardare in faccia le proprie paure e a superarle. Un pezzo che affronta temi come l’importanza di difendere le proprie idee e il valore della condivisione. Il singolo ha anticipato l’uscita dell’album Joanita (Sony Music/Numero Uno), pubblicato il 21 febbraio 2025. L’album è stato accolto con entusiasmo dalla critica, e definito da Rolling Stone Italia come “l’album italiano del momento”.